清苑哈哈腔 百年剧种唱“新声”

　　哈哈腔又称“喝喝腔”、“呵呵腔”，大约形成于明末清初，由民间秧歌发展而成。主要流行于我省的保定、沧州、衡水、廊坊、石家庄及山东省的德州等地。作为全国现存唯一的专业表演团体，如今清苑哈哈腔剧团已摆脱困境，唱出了“新声”。

　　“姐妹双双离了绣房，到花园散愁肠。”4月10日下午，记者来到清苑哈哈腔剧团，正赶上团里的王兰荣老师教授戏迷们演唱传统戏曲《影误重圆》。作为国家级非遗代表性传承人，王老师一腔一调，悦耳动听，不时赢得众人掌声。王兰荣对记者说，“哈哈腔深受当地人喜爱，每周末还有很多孩子们跟我学戏。”

　　入选首批国家级非遗

　　哈哈腔原是北方的民间小调，后来逐步演变成戏曲形式。在不同地方语言和民间艺术的影响下，哈哈腔逐渐形成了具有不同艺术风格和音乐特点的三路流派。东路流行于山东省的德州、惠民和河北省的东南部，中路流行于沧州、衡水地区，西路流行于保定地区及廊坊部分地区。上世纪五十年代，清苑县成立了哈哈腔剧团，一直到八十年代，演出都很火爆。《下河东》、《马娘娘》等一批剧目在当时很有影响，反映冀中儿女抗战题材的《风雨红杏》等现代剧目也广受欢迎。

　　剧团先后赴冀东、冀北许多地区以及山东、山西、天津等地演出，深受观众欢迎。王兰荣说，“清苑哈哈腔唱腔圆润甜美，吐字清晰，内容诙谐幽默，因此，只要有哈哈腔演出的时候，十里八乡的村民都赶着前去观看。此外，哈哈腔还有着与众不同的伴奏方法，特色乐器“拙笙、巧弦、浪荡笛”的伴奏特点，以及“小抬杠”托腔手法的创造性运用，均为哈哈腔所独有。”    

　　传承新人，焕发新活力

　　九十年代后，受多种因素的影响，哈哈腔走入低谷。面对不利局面，清苑哈哈腔剧团利用夏季排练新的剧目，进行业务培训，冬闲和春季、秋后赴各地演出。2006年，哈哈腔入选第一批国家级非物质文化遗产，为哈哈腔的发展注入了新的活力。“申遗成功后，剧团演出场次明显增多。我们走遍了周边县市的广大农村，每年演出达300余场，所到之处，受到当地老百姓的欢迎。”王兰荣说。

　　如今，剧团共有40多名演员，其中有十多名年轻演职人员充实到了剧团之中。演员大部分是“80”、“90”后的新生代演员。每到周末，王兰荣还到县青少年宫义务教二十多名六七岁的孩子学戏，培养哈哈腔后备人才。同时，剧团还积极打造新剧目，开拓市场，让传统戏曲焕发出新的活力。